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Frankfurter Buchmesse Fokus: Film @THE ARTS+

 

THE ARTS+ bringt mit Fokus: Film Profis aus der Film, New-Media und Buchbranche zusammen und sorgt für neue Synergien.

Literaturverfilmungen erleben gerade eine Renaissance – immer mehr literarische Arbeiten dienen als Inspirationsquelle für Serien und Filme. Dieser Aufschwung wird durch Streamingdienste maßgeblich begünstigt. Gleichzeitig profitieren Verlage dank steigender Buchverkäufe von erfolgreichen Film- und Serienadaptionen. Unter dem Motto „A book is a film is a game“ vereint die Frankfurter Buchmesse Entscheidungsträger - von Produzenten bis zu Agenten und Rechtehändlern - aus den Branchen Film, Games und Neue Medien unter einem Dach.

 

Das Programm des Fokus: Film Networking-Days steht ganz im Zeichen neuer Trends und Entwicklungen im audiovisuellen Storytelling. Im Jahr 2018 waren hochkarätige Gäste wie der Schauspieler Benno Fürmann und der schwedische Autor Thomas Engström dabei. Als Speakerinnen traten Marieke Reimann, Chefredakteurin von ze.tt, und Bettina Wente, Produzentin bei Network Movie/ZDF, auf. Zu den Highlights des Programms gehörten zudem das Panel „Make a change: female leadership in the digital age” und die Case Study „West of Liberty“, die in Kooperation mit dem Berlinale Co-Production Market entstand. Und was erwartet die Besucher 2019? Dranbleiben! Bald verraten wir mehr.

 

Die diesjährige Fokus: Film Veranstaltung findet im Rahmen der Frankfurter Buchmesse am 18. Oktober statt.

Fokus: Film Networking Day

THE ARTS+ bildet erneut den Rahmen für den Fokus: Film Networking-Day. Bei diesem Event kommen unter dem Motto „A book is a film is a game“ Experten aus den Branchen Buch, Film, Games und Neue Medien zusammen. Das abwechslungsreiche Programm bietet exklusive Einblicke in die jeweiligen Märkte und legt das Augenmerk auf Literaturadaptionen und crossmediale Co-Produktionen.

Das Programm steht im Zeichen der Trends und Entwicklungen des audiovisuellen Storytelling und richtet sich an Film- und TV-Produzenten, Expertinnen für neue Medien wie Virtual Reality, Argumented Reality oder Mixed Reality, Vertreter der Games-Branche sowie Agenten und Managerinnen für Rechte- und Lizenzen aus der Verlagsbranche.

Zum Programm gehören neben inspirierenden Keynotes, Panels und Case Studies auch Matchmaking-Sessions und ein Pitching-Event. Die Veranstaltung findet am 18. Oktober 2019 statt.

Speaker und Programm des Fokus: Film Networking Day 2019

“A BOOK IS A FILM IS A GAME” FOCUS FILM NETWORKING DAY – Oct. 18th, 2019, 11 am- 7 pm, Hall 4.1, Salon,  THE ARTS+/ B3
 

Friday, 18 October: FOCUS FILM NETWORKING DAY

09:30- 10:45

Guided Tour Frankfurter Buchmesse Focus Film, THE ARTS/B3

Meeting-point: THE ARTS+/B3 info counter

11:00-13:00

Meet & Match 

  • Invitation only
  • Curated matchmaking in cooperation with Berlinale Co-Production market

12:30-13:15

WOMEN & FILM - The Revolution has begun?!

Marvel with a first female superhero, the new 007 a woman – the dawn of a revolution? Have the initiatives of the past few years to empower women working within the media industry, from TV, film, online, print, music, and everything in between, led to a revolution yet?

  • Grace Glowicki, Director, Actress and Producer, “Her Friend Adam”, “Cardinals” and “Tito” (featured at B3), USA
  • Turid Øversveen, Producer & Partner 4 1/2 Fiksion, “Out Stealing Horses” (featured at B3), Norway
  • Pier Nirandara, Director of Development & International Content at Columbia Pictures / Sony Pictures Entertainment, USA
  • Signe Pahle, Producer & CEO Athene Fiction, (Norway)
  • Sanam Gharagozlou, International Marketing Manager at MUBI, UK
  • Nicole Ackermann, Chair of the Board WIFT International, Founder & Managing Director Mouna Film & Media Studios, GER

In cooperation with Bücherfrauen, WIFT, ProQuote Film and B3 Biennial of the Moving Image

13:15-14:00

Networking Lunch Focus Film Day

Co-hosted by Bücherfrauen

14:00-14:45

Book-Pitching:  From Book to Screen

Eight revolutionary books appropriate for adaptation will be pitched to producers.

  • Syd Atlas (Moderator), Coach, Speaker, Author, GER/ USA

In cooperation with Institut Français and SCELF

15:00-15:30

Beyond TV and Film: the Ins and Outs of Licensing Content for Consumer Products and Events 

Do you have a big-picture strategy to license your content beyond the book? Get fundamental insights into strategies and tactics to maximize exposure of your licensed book. TV, film and streaming platforms are just the beginning.

  • Marty Brochstein, Senior Vice President Industry Relations & Information, Licensing International, USA
  • Erin Cox, Senior Associate at Rob Weisbach Creative Management, Literary Agent, US Publicist, Publishing Perspective, USA

Workshop by Licensing International

15:30-16:00

Navigating Hollywood Book-To-Film Adaptations. Lecture and Workshop

The film & television marketplace is undergoing rapid changes as streaming companies, major networks and studios, and other new and traditional distributors are ferociously competing for new content in order to win the battle for viewers around the world. A great deal of the battle for new content is being waged for new intellectual property, most prominently books and other literary materials. 

  • Pouya Shabazian, Adaptation Scout, Producer (Cannes Jury Winner “American Honey”), Head of Film and Television at New Leaf Literary & Media, USA

16:00-16:15

Coffee Break

16:15-16:55

"Out Stealing Horses". Case Study on the Adaptation of the acclaimed Bestseller

Norway's candidate to the 2020 Oscars in the Best International Feature Film category is Hans Petter Moland’s “Out Stealing Horses”, based on the bestseller by Per Petterson, starring Stellan Skarsgård. Hans Petter Moland speaks on the adaptation of the drama about a man reflecting on a pivotal moment in his past. At Berlinale the film won the Silver Bear for Outstanding Artistic Contribution and it will be the Opening Film of the B3 Biennale on Oct. 15th.

  • Hans Petter Moland, Film Director and Screenwriter, Norway
  • Turid Øversveen, Producer & Partner 4 1/2 Fiksion, Norway
  • Syd Atlas (Moderator), Coach, Speaker, Author, GER/ USA

In cooperation with Norwegian Film Institut (Norway, Frankfurter Buchmesse Guest of Honour 2019)

17:00-1800

Series and Streaming, Gamechanger of the Industry?

The film & tv industry is seeing major changes as a result of the new streaming services and it's both creating opportunities, as well as changing viewing habits. How is the industry adapting to these rapid changes and the battle for new content? What is the impact of new market players and formats?

  • Quirin Berg, Producer and Managing Director, Wiedemann & Berg‚ “The Life of Others”, “DARK”, “Never Look Away”, GER
  • Pouya Shabazian, Producer “American Honey”, Adaptation Scout, Head of Film and Television, New Leaf Literary & Media, USA
  • Marty Brochstein, SVP Industry Relations & Information at Licensing International (LIMA), USA
  • Hans Petter Moland, Director “Out Stealing Horses”, Norway
  • Pier Nirandara, Director of Development International Content at Columbia Pictures / Sony Pictures Entertainment, USA
  • Erin Cox (Moderator), Senior Associate at Rob Weisbach Creative Management, Literary Agent, US Publicist Publishing Perspective, USA

18:00-19:00

Focus:Film Networking Reception

Hosted by Norwegian Film Institut (Norway, Frankfurter Buchmesse Guest of Honour 2019) and FFA - German Federal Film Board

 

 

Saturday, 19th October – FRANKFURTER BUCHMESSE FILM AWARDS & B3 BEN AWARDS

20:00-21:30

Frankfurter Buchmesse Film Awards and B3 BEN Awards and After Party.

@Frankfurt Pavilion (Agora)

The Frankfurter Buchmesse Film Awards / B3 BEN Awards are per invitation only. You can apply for a ticket with short info on your background and reference “Ticket Film Awards” to: film@buchmesse.de

21:30-1:00

After Party

@Business Club Frankfurter Buchmesse

Apply for the guest list with reference “Guest List After Party Film Awards” to: film@buchmesse.de

Erin Cox

Erin Cox

Literary Agent & Consultant, Rob Weisbach Creative Management

Erin L. Cox began her career in book publishing in 1999 in the publicity department at Scribner, where she worked with New York Times bestselling authors Frank McCourt, Former President George H. W. Bush, Colm Toibin, Meg Wolitzer, and Maile Meloy. She went on to work in publicity at HarperCollins and as book publishing director at The New Yorker. 

Literary Agent & Consultant, Rob Weisbach Creative Management

Erin L. Cox began her career in book publishing in 1999 in the publicity department at Scribner, where she worked with New York Times bestselling authors Frank McCourt, Former President George H. W. Bush, Colm Toibin, Meg Wolitzer, and Maile Meloy. She went on to work in publicity at HarperCollins and as book publishing director at The New Yorker. 

For the last ten years, Erin has been a literary agent at Rob Weisbach Creative Management and a publicity and marketing consultant working with such organizations as Frankfurter Buchmesse, Oxford University Press, Publishing Perspectives, Festival Neue Literatur, and House of SpeakEasy.

Marty Brochstein

Marty Brochstein

SVP Industry Relations and Information
International Licensing Industry Merchandisers’ Association (LIMA)

Marty Brochstein is responsible for LIMA’s information resources, as well as its educational efforts, such as the year-round webinar program, the extensive Licensing University seminar program that takes place each year in conjunction with the Licensing Expo in Las Vegas, and the Coursework in Licensing Studies (CLS) continuing education program for licensing professionals. He also oversees LIMA’s information operations, including the Inside Licensing news service and the LIMA NewsLinks headline service, and also coordinates LIMA’s industry research. He speaks regularly at conferences and seminars around the world on a wide range of licensing- and retail-related issues, writes regularly on licensing topics, and is widely quoted on issues related to licensing, marketing and branding.

SVP Industry Relations and Information
International Licensing Industry Merchandisers’ Association (LIMA)

Marty Brochstein is responsible for LIMA’s information resources, as well as its educational efforts, such as the year-round webinar program, the extensive Licensing University seminar program that takes place each year in conjunction with the Licensing Expo in Las Vegas, and the Coursework in Licensing Studies (CLS) continuing education program for licensing professionals. He also oversees LIMA’s information operations, including the Inside Licensing news service and the LIMA NewsLinks headline service, and also coordinates LIMA’s industry research. He speaks regularly at conferences and seminars around the world on a wide range of licensing- and retail-related issues, writes regularly on licensing topics, and is widely quoted on issues related to licensing, marketing and branding.

He joined LIMA in 2008 after 12 years as Executive Editor of The Licensing Letter, a New York-based newsletter that covers the global licensing business. He also was Editorial Director of the parent publishing company, EPM Communications. In addition to writing and editing the twice-monthly newsletter, he also compiled the publication’s industry numbers and edited EPM’s other licensing-related publications, including International Licensing: A Status Report, and The Licensing Letter’s Sports Licensing Report.

Brochstein was a business journalist for more than 30 years, primarily covering the consumer products and retail industries. Before joining The Licensing Letter, he spent five years as Senior Editor of Television Digest and founding editor of Consumer Multimedia Report. He also has been editor of several publications in the consumer electronics and retail fields. He is a graduate of Boston University.

Pier Nirandara

Pier Nirandara

Film Executive & Author, Sony Columbia Pictures

Pier Nirandara is a film executive at Sony Columbia Pictures with a focus on international content for US adaptation. Prior to that, she represented book to film rights at ICM Partners, where she helped set up numerous film and TV projects across the industry. Pier began her career as Thailand’s youngest author when her first novel, “The Mermaid Apprentices,” was published at age 15 to commercial and critical success. As Brand Ambassador for the Bangkok Metropolitan/UNESCO, she has spoken at TEDx events, schools, and literary festivals. Pier serves as a judge for writing competitions, is a recipient of the Outstanding Youth Award, and has been shortlisted for the ASEAN Young Writers Award. Her works have sold over 100,000 copies in multiple languages.
 
As a passionate solo traveler and underwater photographer, Pier has also visited over 80 countries across 7 continents, scuba diving in many of them. She hopes to use her experience with storytelling to bring attention to fragile ecosystems and marine wildlife.

Film Executive & Author, Sony Columbia Pictures

Pier Nirandara is a film executive at Sony Columbia Pictures with a focus on international content for US adaptation. Prior to that, she represented book to film rights at ICM Partners, where she helped set up numerous film and TV projects across the industry. Pier began her career as Thailand’s youngest author when her first novel, “The Mermaid Apprentices,” was published at age 15 to commercial and critical success. As Brand Ambassador for the Bangkok Metropolitan/UNESCO, she has spoken at TEDx events, schools, and literary festivals. Pier serves as a judge for writing competitions, is a recipient of the Outstanding Youth Award, and has been shortlisted for the ASEAN Young Writers Award. Her works have sold over 100,000 copies in multiple languages.
 
As a passionate solo traveler and underwater photographer, Pier has also visited over 80 countries across 7 continents, scuba diving in many of them. She hopes to use her experience with storytelling to bring attention to fragile ecosystems and marine wildlife.

As Brand Ambassador for the Bangkok Metropolitan/UNESCO, she has spoken at TEDx events, schools, and literary festivals. Pier serves as a judge for writing competitions, is a recipient of the Outstanding Youth Award, and has been shortlisted for the ASEAN Young Writers Award. Her works have sold over 100,000 copies in multiple languages.
 
As a passionate solo traveler and underwater photographer, Pier has also visited over 80 countries across 7 continents, scuba diving in many of them. She hopes to use her experience with storytelling to bring attention to fragile ecosystems and marine wildlife.

Pouya Shabazian

Pouya Shabazian

Film Producer

BAFTA-nominated film producer Pouya Shahbazian heads up New Leaf’s film & television division. His entertainment experience includes the representation of screenwriters, authors, and playwrights as well as the development and production of film, TV, and literary projects. 

Film Producer

BAFTA-nominated film producer Pouya Shahbazian heads up New Leaf’s film & television division. His entertainment experience includes the representation of screenwriters, authors, and playwrights as well as the development and production of film, TV, and literary projects. 

Current projects in production include Leigh Bardugo's SHADOW & BONE series for Netflix, the LOVE, SIMON spin-off series for Disney+, followed by a number of other New York Times-bestsellers on the development slate at numerous studios, networks, and streaming platforms. 

Quirin Berg

Quirin Berg

Producer

Already back in high school, Quirin Berg and Max Wiedemann shared their passion for film. Graduating at HFF Munich, University for Television and Film in 2003, they founded Wiedemann & Berg Film, followed by their TV company W&B Television in 2010. The combination of cinema and TV, the focus on high-quality and commercial projects, pioneering spirit, a great team and the early collaboration with outstanding creative people have made Wiedemann & Berg one of the most successful production houses in Germany.

Producer

Already back in high school, Quirin Berg and Max Wiedemann shared their passion for film. Graduating at HFF Munich, University for Television and Film in 2003, they founded Wiedemann & Berg Film, followed by their TV company W&B Television in 2010. The combination of cinema and TV, the focus on high-quality and commercial projects, pioneering spirit, a great team and the early collaboration with outstanding creative people have made Wiedemann & Berg one of the most successful production houses in Germany.

Their first feature “The Lives of Others”, the directing debut of Florian Henckel von Donnersmarck, was awarded an Oscar® for best foreign language film in 2006 and “Never Look Away” received two Academy Award nominations in 2018. The company has successfully produced box office hits, such as Baran bo Odar’s hacking thriller “Who am I” and, amongst others, Simon Verhoeven’s comedy “Welcome to Germany”, with almost 3.9 million tickets sold the most successful German movie release in 2016. Their fifth collaboration with Simon Verhoeven, “Nightlife”, will be in theaters February 2020.

Their wide scope of TV projects includes not only television feature films and series for all major German broadcasters but also highly acclaimed and internationally awarded mini-series such as „German History X“ and „Line of Separation“, event films and prime time shows. The focus on their role as pioneering producers reflects in having produced the first German Pay-TV series for TNT Series/Turner Broadcasting followed by “4 Blocks”, which already achieved cult status. The third and final season of “4 Blocks” will air in fall 2019. Wiedemann & Berg furthermore produced the first German Netflix Original series “DARK” and “Pagan Peak”, one of the first series for Sky Germany. Moreover, “Tribes of Europa”, another German Netflix Original series is in the works.

 Filmtag 19

Signe Pahle

Cinematographer, NISS and The Norwegian Filmschool

After working in production in the camera department for many years, she switched over to financing as CEO of Filmfond Nord, and lately as a production advisor at Viken Filmsenter.

Cinematographer, NISS and The Norwegian Filmschool

After working in production in the camera department for many years, she switched over to financing as CEO of Filmfond Nord, and lately as a production advisor at Viken Filmsenter.

She was one of the initiators of WIFT Norway back in 2004 and was on the board for almost twelve years. Pahle has additionally been a board member and deputy head in The Norwegian Film Workers Association. Currently she is a producer and CEO of her own, brand new production company, Athene Fiction.

Syd Atlas

Syd Atlas

Coach

With over a decade of coaching experience, Syd believes that the greatest key to connecting with audiences is being authentic. She enjoys witnessing people be courageous, step out of their comfort zone, and seek the feedback that will help them perform at a higher level.

Syd is a certified coach and an Ivy League graduate with a degree in theater and communications.

Coach

With over a decade of coaching experience, Syd believes that the greatest key to connecting with audiences is being authentic. She enjoys witnessing people be courageous, step out of their comfort zone, and seek the feedback that will help them perform at a higher level.

Syd is a certified coach and an Ivy League graduate with a degree in theater and communications.

She has provided executive coaching to CEOs and high-level managers at Fortune 100 companies, in sectors ranging from social media to more traditional industries such as healthcare, pharma, and power and gas. She has coached speakers in preparation for talks at major conferences, as well as TEDx. She is also a keynote speaker, most recently at the Dell Women’s Entrepreneur Network (DWEN) and at the Frankfurt Book Fair for Story Drive Asia in China.

As a documentary filmmaker, Syd’s first film premiered at the Berlinale, where she also moderates the yearly pitch forum called Books at Berlinale. Hailing from Brooklyn, Syd has made Berlin her home for over 20 years. She is a runner who has completed the Berlin Marathon, a wannabe meditator, and the mother of two boys and two cats.

Grace Glowicki

Grace Glowicki

Film Maker & Author

Grace was awarded a Sundance Special Jury Award for Outstanding Performance for her role in HER FRIEND ADAM, and was later named a 2016 TIFF Rising Star.

Film Maker & Author

Grace was awarded a Sundance Special Jury Award for Outstanding Performance for her role in HER FRIEND ADAM, and was later named a 2016 TIFF Rising Star.

She has co-created or co-starred in films which have played at Sundance, Slamdance, SXSW, Tribeca & more. TITO, playing in the official film and competition program of B3 and also shown at the fair ground during Frankfurt Book Fair, is her feature-length directorial debut.

Hans Peter Moland Filmtag

Hans Petter Moland

Film Director

After recieving his education at Emerson College in Boston and graduating in 1978, Hans Petter Moland went on to direct commercials before turning to feature films.

Film Director

After recieving his education at Emerson College in Boston and graduating in 1978, Hans Petter Moland went on to direct commercials before turning to feature films.

His debut was the WWII-drama The Last Lieutenant (1993), based on a true story from Nazi Germany’s attack on Norway in 1940. His work has won many awards, including the Silver Bear for Out Stealing Horses at the Berlinale 2019.

Sanam Gharagozlou

Sanam Gharagozlou

International Marketing Manager MUBI & Producer

While at MUBI she has been responsible for distribution of film releases, press, and partnerships with the likes of the Royal Academy, Serpentine Galleries, among others.

International Marketing Manager MUBI & Producer

While at MUBI she has been responsible for distribution of film releases, press, and partnerships with the likes of the Royal Academy, Serpentine Galleries, among others.

In 2018 Sanam Gharagozlou produced her first short film, "Ben Rivers' Trees Down Here".

Turid Øversveen

Turid Øversveen

Producer

Turid Øversveen founded 4 1⁄2 Film in 1998 with three partners, and is today one of the leading producers in the company. Turid has through the years produced several feature films such as Pål Sletaune’s BABYCALL starring Noomi Rapace, THROUGH A GLASS DARKLY with Liv Ullmann, the box office success NEXT DOOR by Pål Sletaune as well as two of director Sara Johnsen’s films, ALL THAT MATTERS IS PAST and FRAMING MOM.

Producer

Turid Øversveen founded 4 1⁄2 Film in 1998 with three partners, and is today one of the leading producers in the company. Turid has through the years produced several feature films such as Pål Sletaune’s BABYCALL starring Noomi Rapace, THROUGH A GLASS DARKLY with Liv Ullmann, the box office success NEXT DOOR by Pål Sletaune as well as two of director Sara Johnsen’s films, ALL THAT MATTERS IS PAST and FRAMING MOM.

Acclaimed international producers has co-produced Turid’s films, such as Match Factory and Pandora Film (Germany), Nimbus Film, Zentropa and Vibeke Windeløv (Denmark), Memfis Film and B-Reel (Sweden).
Turid has co-produced several films with Danish director Lars von Trier’s company Zentropa, such as von Trier’s DOGVILLE starring Nicole Kidman, and Per Fly’s INHERITANCE and MANSLAUGHTER.

This year’s OUT STEALING HORSES is her first film with director/screenwriter Hans Petter Moland. The film is Norway’s candidate for the Oscar’s 2019.

Nicole Ackermann

Nicole Ackermann

Managing Partner Mouna Film & Media Studios

Nicole Ackermann is an internationally well-known expert in film content production and distribution (fiction/non-fiction). She holds a diploma degree in Economics (Dipl-Oec.) from University of Hohenheim, serves in her third term as chair of the board of Women in Film & Television (WIFT) Germany. Since 2018 she is also member of the board of WIFT International.

Managing Partner Mouna Film & Media Studios

Nicole Ackermann is an internationally well-known expert in film content production and distribution (fiction/non-fiction). She holds a diploma degree in Economics (Dipl-Oec.) from University of Hohenheim, serves in her third term as chair of the board of Women in Film & Television (WIFT) Germany. Since 2018 she is also member of the board of WIFT International.

Today, she leads Mouna’s strategy for product throughout its entire lifecycle across all divisions, focusing on structuring financing in production and distribution.
Throughout her career, she has also been longtime partner in a cinema chain, has built up one of the biggest independent theatrical distribution companies in Germany, and has acquired a 360°-perspective on the value-added chain of the entertainment business.

Books on Revolution

Am Freitag, 18. Oktober 2019, findet der Fokus:Film Networking Tag „A book is a film is a game“ auf der Frankfurter Buchmesse statt. Einer der wichtigsten Programmpunkte ist das Pitching-Event, das in diesem Jahr unter dem Thema „Books on Revolution / Revolutionary Books appropriate for adaptation“ steht, angelehnt an der diesjährigen CREATE YOUR REVOLUTION Kampagne der Frankfurter Buchmesse.

Die Shortlist der acht Einreichungen, die am 18. Oktober "gepitcht" werden, finden Sie in Kürze hier. Bei Fragen rund um die Teilnahme am Networking-Tag „A book is a film is a game“ wenden Sie sich bitte an Bettina Back, film@buchmesse.de. Das Pitching-Event findet in Kooperation mit SCELF und dem Institute Francais statt.

Die Film Awards der Frankfurter Buchmesse

Verleihung des Buchmesse Film Awards

Am 19. Oktober verleiht die Frankfurter Buchmesse wieder einen Filmpreis für die beste internationale Literaturverfilmung, um herausragende Adaptionen zu würdigen und zugleich auf das Potential der crossmedialen Verwertung von Inhalten aufmerksam zu machen.

Der Preis wird in drei Kategorien vergeben

  • Beste internationale Literaturverfilmung (Best International Literary Adaptation)
  • Beste internationale Literaturverfilmung für Kinder oder junge Erwachsene (Best International Literary Adaptation for Children or Young Adults)

2018 wurde in Zusammenarbeit mit der Motovun Group of International Publishers (MGIP) zudem eine dritte Kategorie eingeführt:

  • Bestes Bildband zum Thema Film (Best Illustrated Book on Film)

Die Gewinner werden seit 2016 von Jürgen Boos (Direktor der Frankfurter Buchmesse) ausgewählt, der dabei von einem Gremium aus internationalen Film- und Medienexperten unterstützt wird.

Die Film Awards werden am Samstagabend, dem 19. Oktober 2019 im Rahmen der Verleihung des B3 BEN Awards im Pavillon der Frankfurter Buchmesse vergeben. Die drei Preise sind nicht dotiert. Zu den Gewinnern der Vorjahre zählen Tom Ford (2016), Todd Haynes (2015), Anton Corbijn (2014), Ziad Doueiri und Joelle Touma (2013), Stephen Daldry (2012) und der Produzent David Heyman (2011).

Das Advisory Board Film

Das Advisory Board Film wurde 2016 ins Leben gerufen und besteht derzeit aus sieben internationalen Film- und Medienexperten. Die Mitglieder haben dabei mehrere Aufgaben: Sie beraten die Frankfurter Buchmesse im Hinblick auf aktuelle und kommende Filmaktivitäten, fungieren als Botschafter der Frankfurter Buchmesse-Filmaktivitäten und unterstützen Jürgen Boos, Präsident der Frankfurter Buchmesse, bei der Auswahl der Preisträger der Frankfurter Buchmesse Film Awards.

Die Mitglieder des Advisory Boards Film

Frederic Boyer

Frederic Boyer

Künstlerischer Leiter des Tribeca Film Festivals sowie des Les Arcs European Film Festivals

Künstlerischer Leiter des Tribeca Film Festivals sowie des Les Arcs European Film Festivals

1994 eröffnete Frederic Boyer Videospheare, die größte Arthouse-Film-Videothek Europas. Seit 2003 ist er Programmverantwortlicher des Director’s Fortnight Komitees für die Regionen USA, Vereinigtes Königreich, Australien, Osteuropa und Skandinavien.

2010 und 2011 war er künstlerischer Leiter der Director’s Fortnight. Er bekleidet die Position des künstlerischen Leiters des europäischen Filmfestivals in Les Arcs, das jährlich im Dezember stattfindet. Er ist außerdem seit 2011 der amtierende künstlerische Leiter des Tribeca Film Festivals.

beat Glur

Beat Glur

Musik- und Filmkritiker, Festivalberater

Musik- und Filmkritiker, Festivalberater

Beat Glur war 16 Jahre lang der Chefredakteur des Kulturessorts der schweizerischen Depeschenagentur. Seit 2008 arbeitet er als freiberuflicher Journalist, Moderator und Berater und verfasst Artikel für Tageszeitungen und Magazine. Beat Glur war Programmverantwortlicher bei Filmfestivals in Rotterdam, Berlin und Locarno und zuständig für die Auswahl von Filmen aus dem deutschsprachigen Raum und Skandinavien.

Er war Mitglied der Swiss Film Commission, eines Beratungsgremiums der Regierung für Filme, ebenso wie der Kulturkommission von Suissimage, der schweizerischen Genossenschaft für Urheberrechte an audiovisuellen Werken. Beat Glur war außerdem bis 2011 Präsident des Schweizerischen Verbands für Filmjournalistinnen und Filmjournalisten (SVFJ), der schweizerischen Sektion von FIPRESCI, und ist seither auch dessen Geschäftsführer.

Er ist Pressesprecher des Zurich Film Festivals und des Visions du Réel in Nyon. Er gehört zum Stiftungsrat der Robert-Walser-Stiftung in Bern und ist zudem Mitglied von zwei Lesegesellschaften.

Ellen Harrington

Ellen M. Harrington

Director Deutsches Filminstitut & Filmmuseum

Director Deutsches Filminstitut & Filmmuseum

Ellen M. Harrington ist seit Januar 2018 die Direktorin des Deutschen Filminstituts und Filmmuseums in Frankfurt am Main. Zuvor war sie Ausstellungskuratorin sowie Leiterin der Ausstellungen und Sammlungen am Academy Museum of Motion Pictures in Los Angeles.

Ellen M. Harrington arbeitete zuvor an der Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Beverly Hills. Dort betreute sie zwanzig Jahre lang die Ausstellungen, das öffentliche Filmprogramm und den internationalen Outreach-Bereich. Sie hat in dieser Zeit mehr als 80 Ausstellungen kuratiert und über 500 Filmevents weltweit realisiert.

Sie arbeitete für die Creative Artists Agency, Dustin Hoffman’s Punch Productions bei Warner Bros. und das New York Shakespeare Festival’s Public Theater. Sie hat einen Master of Arts in Filmwissenschaft und Vergleichender Literaturwissenschaft von der New York University (NYU) sowie einen Bachelor of Arts in Vergleichender Literaturwissenschaft und Kunstgeschichte des Dartmouth College.

Ulrich Höcherl

Ulrich Höcherl

Chefredakteur bei Blickpunkt:Film und Geschäftsführer der Blickpunkt:Film GmbH

Chefredakteur bei Blickpunkt:Film und Geschäftsführer der Blickpunkt:Film GmbH

Ulrich Höcherl (geboren 1957) ist seit mehr als 25 Jahren Chefredakteur von Blickpunkt:Film, dem führenden, wöchentlich erscheinenden, deutschen Filmbranchenmagazin und der dazugehörigen Webseite: blickpunktfilm.de. Außerdem ist er der Geschäftsführer der neu gegründeten Blickpunkt:Film GmbH, eines Tochterunternehmens der Busch Business Media und Mitglied des Medienkonglomerats Busch Group.

Rajendra Roy

Rajendra Roy

Celeste-Bartos-Chefkurator für Film am Museum of Modern Art (MoMA)

Celeste-Bartos-Chefkurator für Film am Museum of Modern Art (MoMA)

Rajendra Roy ist seit Juli 2007 in der Filmabteilung des Museum of Modern Art als Celeste-Bartos-Chefkurator tätig. Zu den zahlreichen Ausstellungen, die er organisiert hat, gehören die erste Museumsretrospektive zu den Filmen von Mike Nichols und die Blockbuster-Ausstellung zu Tim Burton, die auf internationale Tournee ging.

Er war Co-Autor der Publikation „Die Berliner Schule. Filme der Berliner Schule“ und war Co-Kurator der dazugehörigen Ausstellung. Er ist außerdem Mitvorsitzender des Auswahlkomitees des New Directors/New Films Festivals, das jährlich gemeinsam mit der Film Society of Lincoln Center veranstaltet wird.

Signe Zeilich-Jensen

Signe Zeilich-Jensen

Filmbeauftragte des Niederländischen Filmfonds und Mitglied des Filmbeirats der Frankfurter Buchmesse

Filmbeauftragte des Niederländischen Filmfonds und Mitglied des Filmbeirats der Frankfurter Buchmesse

Signe Zeilich-Jensen ist Filmbeauftragte des Niederländischen Filmfonds, der nationalen Agentur zur Förderung von Filmproduktionen und filmverwandten Aktivitäten in den Niederlanden. Seit Zeilich-Jensen 1990 ihr Heimatland Schweden verließ und nach Amsterdam zog, engagiert sie sich im Bereich der Kinderfilme und Kindermedien

Ihre Karriere begann bei der Film- und Fernsehproduktion Bos Bros. Weitere Erfahrungen sammelte sie als Einkäuferin und Redakteurin bei der niederländischen, öffentlich-rechtlichen Fernsehanstalt KRO und bei Nickelodeon Benelux. Sie war außerdem als Programmverantwortliche beim Kinderfilm- und Kindermedienfestival Cinekid tätig. Kürzlich übernahm sie die Leitung des Holland Film Meeting, einer Produktionsplattform des europäischen Arthouse-Films beim Niederländischen Filmfestival.

Leo Barraclough

Leo Barraclough

Internationaler Kulturredakteur beim Variety Magazin

Internationaler Kulturredakteur beim Variety Magazin

Leo Barraclough ist internationaler Senior-Korrespondent beim Londoner Variety Magazin. Zu seinen Ressorts gehören die Film- und Fernsehindustrie im Vereinigten Königreich, Irland, Deutschland sowie Mittel- und Osteuropa.

Weitere Film-Events der Frankfurter Buchmesse

Books at Berlinale

Frankfurter Buchmesse goes Berlin

Books at Berlinale Pitching Event
Zwölf außergewöhnliche Bücher, die sich ausgezeichnet für Literaturverfilmungen eignen, werden jährlich bei Books at Berlinale präsentiert, und warten darauf, von Filmproduzenten im Rahmen des Berlinale Co-Production Market entdeckt zu werden. Die Rechteinhaber präsentieren das Material in Pitching-Sessions, gefolgt von ...

Books at Berlinale Pitching Event
Zwölf außergewöhnliche Bücher, die sich ausgezeichnet für Literaturverfilmungen eignen, werden jährlich bei Books at Berlinale präsentiert, und warten darauf, von Filmproduzenten im Rahmen des Berlinale Co-Production Market entdeckt zu werden. Die Rechteinhaber präsentieren das Material in Pitching-Sessions, gefolgt von ...

einem Get-together, bei dem sich Filmproduzenten, Rechteinhaber, Verleger und Agenten austauschen können. Seit 2006 findet die Veranstaltung in Kooperation mit den Internationalen Filmfestspielen Berlin und der Frankfurter Buchmesse statt. Mit rund 160 Einreichungen aus mehr als 30 Ländern wurde die Zahl der Anträge in 2019 weiter erhöht. Das nächste „Books at Berlinale“ : 24. Februar 2020 Frankfurter Buchmesse Dinner @Berlinale Das traditionelle

Frankfurter Buchmesse Networking Dinner @Berlinale

findet ebenso während der Internationalen Filmfestspiele Berlin statt. Auf persönliche Einladung von Jürgen Boos, Direktor der Frankfurter Buchmesse, kommen 20 Gäste - darunter Produzenten, Verlage, Schauspieler, Autoren, Festivalleiter, Filmkritiker, Journalisten und die Ehrengastländer der Buchmesse - zum Austausch und Networking bei diesem Abendessen in einem beliebten Berliner Restaurant zusammen. Um mehr darüber zu erfahren, wie Sie teilnehmen können, wenden Sie sich bitte an: film@buchmesse.de, Betreff: "FBM Dinner @Berlinale 2020".

Cannes

Frankfurter Buchmesse goes Cannes

Vom 14. bis 25. Mai 2019 fanden die 72. Internationalen Filmfestspiele in Cannes statt. Erstmalig organisierte die Frankfurter Buchmesse eine Verlagstour Cannes: Sechs Verlage aus dem deutschsprachigen Raum sowie den Ländern der zukünftigen Ehrengäste waren eingeladen, sich für diese Tour zu bewerben.

Vom 14. bis 25. Mai 2019 fanden die 72. Internationalen Filmfestspiele in Cannes statt. Erstmalig organisierte die Frankfurter Buchmesse eine Verlagstour Cannes: Sechs Verlage aus dem deutschsprachigen Raum sowie den Ländern der zukünftigen Ehrengäste waren eingeladen, sich für diese Tour zu bewerben.

Neben der Akkreditierung für den Marché du Film standen zwei Networking-Lunches auf dem Programm, eine Marché du Film Tour und ein Master Class zum Thema "Financing Adaptations" sowie eine Einladung zur Pitching-Session am 21. Mai. Das Angebot umfasst auch den Zugang zur Online-Plattform des Filmfestivals und einen Ausstelltisch bei der B2B-Veranstaltung „Shoot the Book! Rendez-Vous“, auf der Verlage und Agenten auf Produzenten treffen.

Die nächste Publishers´ Tour: 18./19. Mai 2020
Um mehr darüber zu erfahren, wie Sie teilnehmen oder einen Teilnehmer vorschlagen können, wenden Sie sich bitte an film@buchmesse.de, Betreff „Frankfurter Buchmesse Publishers’ Tour Cannes 2020”.

Shoot the Book! und Shoot the Book! Rendez-Vous 
Seit 2017 beteiligt sich die Frankfurter Buchmesse am Veranstaltungsformat "Shoot the Book! - organisiert vom SCELF (Société Civile des Editeurs de Langue Française) und dem Institut Français, in Zusammenarbeit mit Marché du Film und dem Festival de Cannes. 

Erstmals organisierten SCELF und das Institut Français (mit Marché du Film und Festival de Cannes) 2019 auch eine neue Veranstaltung: Shoot the Book! Rendez-Vous. Diese Veranstaltung ergänzt die traditionelle Pitching-Session und einen internationalen Markt für audiovisuelle Rechte auf den Filmfestivals etablieren. 

Für weitere Informationen oder die Anmeldung zur Teilnahme wenden Sie sich bitte an: film@buchmesse.de, Betreff "Shoot the Book! at Festival de Cannes 2020".

Friedrich Liechtenstein auf dem Cannes Event der FBM

Frankfurter Buchmesse Lunch @Cannes Film Festival

Der Frankfurter Buchmesse Networking Lunch in den Gärten des Le Grand Hotel Cannes ist seit vielen Jahren ein exklusiver Treffpunkt für internationale Verlage, Produzenten, Künstler, Medienprofis und Vertreter von Medienhäusern und Industrieinstitutionen. Auf persönliche Einladung von Jürgen Boos kommen jährlich 25-30 Gäste zusammen.

Der Frankfurter Buchmesse Networking Lunch in den Gärten des Le Grand Hotel Cannes ist seit vielen Jahren ein exklusiver Treffpunkt für internationale Verlage, Produzenten, Künstler, Medienprofis und Vertreter von Medienhäusern und Industrieinstitutionen. Auf persönliche Einladung von Jürgen Boos kommen jährlich 25-30 Gäste zusammen.

Nächster Lunch @Cannes: 18. Mai 2020

Um mehr darüber zu erfahren, wie Sie teilnehmen oder einen Teilnehmer vorschlagen können, wenden Sie sich bitte an: film@buchmesse.de, Betreff: “FBM Lunch @Cannes 2020”

THE ARTS+ Programm auf der Frankfurter Buchmesse

THE ARTS+ Programm

Entdecken Sie das vielseitige Programm des Future of Culture Festivals mit Panels, Performance-Künstlern und Pionieren der Kreativ- und Kulturwirtschaft.

Mehr erfahren
Speaker THE ARTS+

Kräfte. Gebündelt: THE ARTS+ und B3

Diese Kooperation setzt Kräfte frei, die allen heimischen Künstlern und Medienschaffenden zu Gute kommen: Die B3 Biennale des bewegten Bildes knüpft mit wesentlichen Programmteilen an THE ARTS+ an. U. a. mit der Leitausstellung, die weltweit über 800 000 Menschen begeisterte – sie findet ihren Platz inmitten des THE ARTS+-Areals. Der nationale und internationale Medienbuzz strahlt auf THE ARTS+ ab. Und natürlich umgekehrt.

Film

Elisabeth Stangl

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